程波

　　賽車是韓寒電影的重要標(biāo)識，喜劇似乎也是，但在以往作品中，包括前作《飛馳人生》，魚與熊掌想要兼得，都不是很成功。

　　國產(chǎn)喜劇與體育競技的結(jié)合不乏成功的案例，近些年的《羞羞的鐵拳》《熱烈》《五個撲水的少年》等在商業(yè)類型或電影文本都很有亮點，但“賽車”的速度與激情，對視聽快感的要求，又使得兩者兼得的門檻很高，既要有故事和敘事層面結(jié)合的情節(jié)情境等“軟件”，又要有電影工業(yè)體系前沿技術(shù)等“硬件”支撐，要求更高一些，還得具備將類型與作者結(jié)合的審美這樣的“腦件”才行。相較于其他的國產(chǎn)競技喜劇電影包括韓寒自己的其他電影，《飛馳人生2》整體上具有了這“三件”，而且是用一種正面作戰(zhàn)的方式，將硬核賽車片與硬核喜劇結(jié)合為一體。

　　電影里有一個為人津津樂道的段落，就是在巴音布魯克賽道上，五年前《飛馳人生》里張馳駕駛的大眾賽車在五年后和《飛馳人生2》里依然是張馳駕駛的奧迪賽車有了一次跳脫出時空限制、打破真實和想像的界限，初心不改但又自我超越的“合體”，這不僅是故事空間里的情節(jié)設(shè)計與視覺奇觀，也可理解為有關(guān)電影本體的、“元電影”意味上的一個“合體”象征。

　　所謂硬核，是直面與直給，是切中要害與張力十足，而非策略性的取巧、繞圈子或四兩撥千斤。對賽車電影來說，是要有速度與激情，有機械性與粗糲感，有腎上腺素和引擎轟鳴，還要有征服困難和超越極限的至暗時刻與頂峰體驗；對喜劇片來說，就不能只是段子式的微觀元素拼盤，也不能是網(wǎng)絡(luò)爛梗的炒冷飯，而是要有“戰(zhàn)略”層面上的喜劇格局，“戰(zhàn)術(shù)”層面上的錯位情境，以及統(tǒng)一合理的喜劇情節(jié)，出色的喜劇表演，以及喜劇背后的審美、觸動、情懷。

　　《飛馳人生2》在賽車元素上進(jìn)行了延續(xù)與創(chuàng)新：跨越五年時間的“巴音布魯克之王”，從表面向生計彎腰、夢想似乎早已垂老躺平的起點開始，獲得了一個重啟人生、證明自身能力和清白的契機，主人公和自己的老伙伴一起帶領(lǐng)新人重組車隊，在經(jīng)歷了準(zhǔn)備、訓(xùn)練、測試、比賽一系列波折中，最終獲得了最后一屆巴音布魯克汽車?yán)惖能囮牴谲姟ｋ娪霸谡宫F(xiàn)比賽的敘事策略與動作設(shè)計上頗有成效：比賽高潮的來臨之前的鋪墊充分，新人賽車獲得第二后張馳和老搭檔出場，原本預(yù)期跑一段就退賽的“幌子”果然被掀開，一個賽車手對比賽和勝利的渴望復(fù)歸，車隊冠軍的榮譽在牽引，更重要的是要洗刷五年前違規(guī)不計成績的“污點”。

　　張馳比賽的過程是電影的重場戲：面對惡意阻擋時的尾塵中超車；冰雹天發(fā)動機失溫情況下故意撞壞散熱片的“斷臂求生”；奧迪與大眾，現(xiàn)在的張馳與五年前的自己的合體；最終的一路狂奔沖過終點。雖不過第六名，但這不僅是讓車隊獲得冠軍的成績，也是主人公對自己心魔的超越、對熱愛的褒獎。

　　有意思的是，故事里的“速度與激情”具有很懷舊很古典的機械感，但這些又是通過電影拍攝中的“科技與狠活”來完成的。為了訓(xùn)練“帶藝拜師”的厲小海，張馳潛移默化地將駕校訓(xùn)練場地布置得與巴音布魯克的比賽場地相似，讓實戰(zhàn)中的年輕車手有了一種“歡迎回到駕校”的熟悉、松弛和從容。

　　不恰當(dāng)?shù)卣f，這可謂原始意義上的“沉浸式模擬”，但電影對于工業(yè)體系和高新技術(shù)的運用，可就遠(yuǎn)不止這些：《飛馳人生2》采用的是實景與虛擬拍攝相結(jié)合的策略，大量運用的“虛擬拍攝”鏡頭質(zhì)量上乘，前后景的融合、運動鏡頭中的光線質(zhì)感不僅不露怯，而且增加了真實性與在場感，讓觀眾在視聽刺激中大呼過癮。汽車對撞測試的段落采用高速攝影實拍，車身碰撞后的散落感給人很強烈的視覺奇觀性。大眾奧迪雙車融合的鏡頭虛實結(jié)合，AIGC特效呈現(xiàn)精準(zhǔn)并富有美感，視聽沖擊為情感共鳴打下了堅實的基礎(chǔ)。發(fā)動機的轟鳴，由此引發(fā)的由“機械感油車”對“油電混動”的反撥，雖看似違逆現(xiàn)實潮流，卻具有電影虛構(gòu)敘事層面的合法性與情懷感。同時，電影沒有愛情元素，甚至也沒有為了平衡刻意設(shè)置女性角色，“全男幫”也不是刻意為之，而是與電影的題材類型、情節(jié)設(shè)計相匹配的。凡此種種，正可謂“硬核”，也充分體現(xiàn)了中國賽車電影的工業(yè)水準(zhǔn)和審美情懷。

　　賽車和喜劇的結(jié)合，在《飛馳人生2》里有一個特別好的情節(jié)可以作為例證，這就是開場不久后主人公們在山寨名車?yán)项^樂車廠的賽車段落。車廠的山寨與轉(zhuǎn)型需要提升市場影響和公眾認(rèn)知，同時順帶助力兒子賽車手的夢想，所以廠長有了組建車隊的動機，然后就有了一大段“低速”卻不“低俗”的賽車戲。這是很典型的有生活基礎(chǔ)又很有創(chuàng)意的喜劇情境，雖然“巴音布魯克之土”之類的段子還在，但韓寒式喜劇已不再僅僅是新概念段子了，而是呈現(xiàn)一番有生活、有情境、有人物、有沖突的面貌。

　　當(dāng)然，在劇作上，喜劇元素的凸顯并不如賽車那么充分，之所以電影最終能形成“硬核喜劇”的效果，很大程度上與一幫喜劇電影的“老將新兵”的不俗表現(xiàn)有關(guān)。《飛馳人生》時候的老班底加新人的模式很好地與前作形成互文，沈騰、尹正、張本煜、魏翔等人重新集結(jié)，不僅動作在線，喜劇表現(xiàn)也在線；“新人”范丞丞、孫藝洲、賈冰也引入了新沖突、新歡樂；通過韓寒電影里曾經(jīng)的主角演員馮紹峰、劉昊然、黃景瑜等人的客串也產(chǎn)生了一種文本勾聯(lián)的歡樂感。稍顯遺憾的是，電影給范丞丞留下的喜劇空間似乎不夠大，這個“夢想著接沈騰班”的“喜劇男演員”，在《了不起的夜晚》《人生路不熟》等作品里表現(xiàn)出的喜劇能力在《飛馳人生2》里并未充分發(fā)揮出來。

　　近些年韓寒和他的亭東影業(yè)悄然成為上海原創(chuàng)電影的重要策源地之一，《飛馳人生2》的“硬核”特質(zhì)和“合體”面貌也體現(xiàn)出了中國電影工業(yè)水準(zhǔn)提升和多樣化發(fā)展趨勢，同時這也是上海電影創(chuàng)新探索的組成部分。從這個意義上說，克服困難、樂觀向上、勇敢前行也正是賽車電影和喜劇片向現(xiàn)實散發(fā)出來的好刺激與正能量。

　　（作者為上海大學(xué)上海電影學(xué)院教授、副院長，上海溫哥華電影學(xué)院執(zhí)行院長）